2018-09-13
手机摄影的时代 速写意义何在?

  7月19日,“时代·生活——第四届广州速写作品展”在广州市黄埔区图书馆(香雪馆)正式开幕,即日起,一万多幅作品在黄埔区图书馆(香雪馆)展出,展出时间持续到7月29日。其中,包括黄胄、周思聪、刘文西、杨之光、陈永锵、何家英等数十位特邀名家的作品也一同展出。同时,还举办由全国艺术家与理论家共同参加的学术研讨会。

  本次展览展出了360件作品(其中60件为优秀作品),这是从全国各省、市、自治区、港澳台乃至海外多个地区的1800多名作者逾万幅速写作品中经组委会三轮的反复推敲与严格评选选出的。展览作品紧扣“为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀”的创作主题,展现出强烈的时代感和真实的生活气息。广东省美协主席、广州美术学院院长李劲堃表示:“这也是展览很创新的办法。可见速写对这种纪实性的记录,它的作用是不可替代的。”广州市文联程则表示:“对全国美术展览来说,这是一种补充与丰富。这次展览在一定程度上代表了当代中国速写的水平,是艺术家一个坚守与探索、初心与梦想、学术与交流的艺术阵地,具有多重意义。”

  本次活动的主要推动人,广州市美协副主席孙戈介绍,从作品征集情况来看,包括了油画、水粉、水墨、钢笔、铅笔、炭笔等各种形式,甚至还有刀刻作品。这说明速写已经发展到了一个新的历史阶段,作为艺术的“基本功 ”,速写本身正趋向多元。广州美术学院中国近现代美术研究所所长梁江称:“无论从题材内容、涵盖面到各种艺术、样式、手法非常丰富,能够达到这个深度也是前所未见。”

  开幕当天,一个由梁江担任学术支持,王孟奇、史国良、蔡超、招炽挺、孙黎、黄继谦、刘筱元、林霖、汪晓曙、丁松坚、朱松青、詹忠效、张弘、寥宗怡、赵准旺、王永、李劲堃、胡斌等艺术家与理论家作为嘉宾,组成的学术研讨会围绕速写话题展开了深入探讨。

  史国良从现状出发抛出了值得思考的问题:“从1985年以后,速写不再被重视,甚至在教学单位都不怎么提倡速写,更多提倡探索、创新,强调新的艺术语言等等。手头工夫对于很多画家都是一个弱项。”

  对于这一点,广州美术学院教授李公明也认为从研究的角度看,速写并未得到充分的重视。“的的确确在过去美术研究中,速写的地位是不受关注的,很少有大型的展览,很少有大型专题项目,而且收集材料都非常困难,因为不像重要名作在我们脑海里留下很深的印象。”

  著名画家陈永锵表示:“如果爱画画,如果你热爱生活,那速写是不可缺少的锻炼,甚至不是锻炼,是一种生活方式。” 中国国家画院研究员王孟奇则认为,时代的变迁也无法阻挡,虽然他认为“速写和摹写对一个画家来说,是最必要的能力,否则你很难达到真正自由表达的状态。”但同时,他也说,“我们现在很难去替代现代年轻人的生活,所以要理解他们,制作就制作吧。”

  速写对于当下有什么意义?广州美术学院教授胡斌认为,“最重要不是人去画速写,更重要的是速写与时代的关系。很多艺术家的速写不止是对眼前实物及时的展现,更多是走向广阔的社会生活,这是非常重要的,因为当下艺术家越来越局限在狭窄的圈子里面,所有的包括生产、流通、消费系统,全都是在自我循环很窄的圈子,对工人、农民的生活根本就不了解,也不去关心。所以,更重要的是艺术家如何和现实生活,尤其是不同阶层人的现实生活结合在一起,我觉得这是非常重要的,所以,速写带给当下的意义,更多是如何切入当下火热的现实生活。”

  对于速写的现状,专程从国外回来参加本次研讨会的著名画家詹忠效说到了一个尖锐的问题,“美术学院千万不要把速写跟线描连在一起。速写是讲究快、狠、稳,通过很快的速度表达自己眼中看到的东西,并不是要用很完整的思路将那个东西全部表现出来,所以速写的功能就是点到即止,眼手上的功夫结合在一起,快速地表现出来。”对此,广州美院教授张弘也从字面上解释:“‘速’除了有速度,‘写’这个字就应该有主观层面,而不是完全客观。现在的速写都变成了素描,描照片,描摹,客观的对照,而没有主观提炼;速写就是刹那间的永恒。”

  中国画坛很多杰出的人物画家们都是速写高手,如黄胄、刘文西、方增先、周思聪、卢沉、何家英,等等。著名画家林墉的速写曾多得被家人在做饭煮菜时用来生火,史国良早年学画经济条件差,从废品公司去买下脚料的白报纸疯狂画速写,每一位名家回忆起速写,总有一段难忘的心路历程。本次展览的顾问、中国国家画院院长杨晓阳认为,速写既是基本功训练的最简便的方式,也是创作素材收集的最好的手段。

  然而,随着社会发展,速写几乎成了“濒危”物种。有一次,孙戈到黄山写生,本来对现场有很多拿着画板画画的人的景象尤为欣慰,然而,让他意想不到的是,几乎每个人都是把眼前的景拍了下来,然后对着手机来画。“这给我很大的触动。”孙戈表示,“不能回避相机能给我们带来诸多便捷,摄影毕竟是‘光的艺术’,它更多是对光的研究。摄影艺术家的优势是利用光源,对造型而言,由于机械工具所致,恰是它的弱项,共性的痕迹太重,而有的画家则把摄影的弱项当做了收集形象的主要手段,则违背了美术追求的宗旨——个性和特色。面对生活,能发挥画家积极能动性的,能主动调动画面手段的就是速写。众多成功画家的成长,用速写见证了其艺术道路上独特的艺术魅力。”

  而这一次在评选过程中,评委们发现有的稿子是“速写创作”,拿着照片创作成了目前普遍存在的问题。“用照片创作速写,这完全是背离速写本身提倡的现场感、直观感。”孙戈表示。而张弘也称:“有不少作品看得出是画照片的,过于依赖照片的作品,基本都会被否决。”

  对此,史国良也尤为感慨,上世纪八十年代以来,全国性的速写展几乎没有。速写基本被形式创新、试验,照相机、电脑、手机、投影等工具所替代。速写原本具备的打基本功和生动反映生活的两个基本功能逐渐丧失。他甚至指出,由于多年来业界对速写的忽略,大部分画家的手头功夫已经逐渐退化,“包括目前在美院任教的一些老师,手头功夫都特别差,完全不敢给学生示范,秒速时时彩平台:这跟长期不画速写有直接关系。”但同时,他又肯定地表示:“这一次的展览,可谓当头棒喝。它将会给美术界擦出点火花,重新点燃画家心底那团火,相信这次展览会给我们一个信号,一个燎原之势的速写复兴的信号。”

  孙戈认为:“我们不能忘记了艺术表现的本能是个性的不同特色的追求,与机械器具所表现的共性的物像有天壤之別。为此,带有画家个人感情、性格和技法的速写作品,其鲜活、激情和高度概括的画面效果是摄影无法比拟和替代的。”

  想要做到“天生矜贵,自信闪耀”,在这个人造美女层出、网红面孔扎堆、清一色的欧式大双眼皮、流水线出品的锥子脸时代,真的很重要了!

  Tamy一点也不介意别人认为她是男或是女,或许当上模特,让Tamy可以更自由诠释性别。

  都说寸头是检验男神的唯一标准。但昨天,女星Angelababy寸头新造型被褒贬不一,让人不由得疑问,寸头真的可以成为检验女神的标准吗?答案是,“难度很大,但还是可以的”。反正超模们也没什么hold不住的!

  9月12日,在分界洲岛海域,一条小丑鱼在海葵附近游弋。如今的分界洲岛海域珊瑚礁生态系统较为完好,吸引了大量游客前来旅游观光,体验身处鱼群中的潜水乐趣。如今的分界洲岛海域珊瑚礁生态系统较为完好,吸引了大量游客前来旅游观光,体验身处鱼群中的潜水乐趣。

  而穿着黑色vintage过膝裙骑着单车的Agyness Deyn也是一枚帅气的小公主啊~

  标签:电影节 chloe 威尼斯 造型师 摄影师 裤子 电影 衬衫

  9月11日,在石家庄市新华区古兵器修复工作室内,闫民在展示修复好的古兵器。闫民说,每一件古兵器都代表一段历史,修复古兵器也是再现历史,今后他们将与时间赛跑,为中国古兵器文化尽绵薄之力。新华社发(陈其保 摄)9月11日,在石家庄市新华区古兵器修复工作室内,闫鹏在修复古兵器。

  换了新设计师的Dior更是爱她到不行,成衣的开场高定的压轴全是她!

  【解说】杨光老人家住上海,由于工作的缘故不得不杭州上海两地奔波,但高强度的拍摄工作并没有让她打退堂鼓,并且还得到了家人的理解和支持。她表示,人到晚年还能做喜欢的事情非常难得,自己也会量力而行把健康放在首位。